Ljubljana Street Art Festival je prvi festival ulične umetnosti v Sloveniji, ki od leta 2019 povezuje ulično, umetniško in akademsko sceno ter na edinstven način promovira eno izmed najpomembnejših sodobnih umetniških gibanj 21. stoletja. Obiskovalke in obiskovalce spodbuja k aktivnemu branju ulic, obenem pa podpira mlade, še neuveljavljene generacije uličnih umetnic in umetnikov ter skrbi za svetlo prihodnost lokalnega street art okolja.
Ogrevalno glasbeno seanso festivala bodo na letnem vrtu Gale Hale vodili DJ LABELLO (garage, breakbeat, electro), dvidevat (breaks, electro) in Nulla (electro, breaks, ghetto).
Nejc Zorenč je mlad slikar, ki deluje na presečišču slikarstva, oblikovanja in grafitarstva. Razstava I <3 LJ je umetnikova prva samostojna predstavitev. Ljubezen do grafitov izraža njegova zunanja instalacija, ki obiskovalce vabi, da vanjo aktivno posegajo. Drugi del razstave predstavlja pet podob v oknih Galerije Nočna izložba Pešak. Pri nastali seriji umetnik črpa predvsem iz aktualnih problematik mesta, s katerimi se srečuje v času študija v Ljubljani. Naslov I <3 LJ morda spominja na turistične slogane, vendar za razliko od promocijskih vsebin, ki izpostavljajo zgolj eno, popolno plat mesta, druge ne cenzurira. Prav nasprotno, izpostavlja jo in nas vabi k premisleku.
Tri skupine otrok iz Vrtca Vodmat, starih od 5 do 6 let, smo vključili v večmesečen pedagoški proces, kjer postopoma spoznavajo ulično umetnost, predvsem sporočilno moč grafita. V letošnjem projektu otroci raziskujejo virtualni in resnični svet. Na podlagi sporočila, ki ga bodo odkrili skupaj s pedagoškimi delavkami in slikarjem ter mentorjem Fedjo Šičarovim, bodo v Metelkova mestu ustvarili vizualno sporočilo za širšo javnost.
Konferenca Periferija ulične umetnosti / ulična umetnost na periferiji bo preizprašala tako geografske periferije ulične umetnosti kot tudi subpolitične, aktivistične prakse. Prispevki bodo obravnavali ulično umetnost na periferiji na polju neheteronormativnega, kvir in feminističnega street arta, emanicipatornost medija ulične umetnosti, preoblikovanje street arta v performativne izrazne oblike, novomedijske in intermedijske formate. Poleg tega bodo na konferenci predstavljene študije, ki segajo od zgodovinske analize primerov in manifestacij protoulične umetnosti ter uporabe uličnih umetniških praks v subalternih političnih in družbenih gibanjih do prispevkov, ki raziskujejo vlogo, ki jo ima ulična umetnost v prilaščanju in označevanju javnega prostora s strani subpolitičnih in subkulturnih skupin, pa tudi procese “črpanja” ulične umetnosti, s tem pa simbolnega, estetskega in komercialnega prenosa street arta z urbanih periferij v ustvarjalne, umetniške in urbane centre. Mitja Velikonja bo predstavil knjigo “The Chosen Few: Aesthetics and Ideology in Football Fan Graffiti & Street Art”. Na predstavitvah umetnikov bodo sodelovali Antigoon (NL), Cibo (IT), Mathieu Tremblin (FR), Eric Potempa (FR), Epos 257 (CZ) in drugi. Ogledali si bomo dokumentarni film Street Heroines, ki ga bo spremljal pogovor z režiserko Alexandro Henry (US) in fotografinjo Mankico Kranjec (SI).
Odpravili se bomo po največji galeriji v mestu, kjer bomo po šišenskem kvartu iskali najboljše ulične stvaritve. Grafitarski sprehod bo na edinstven način obelodanil pisano stran Ljubljane in prikazal njeno zgodovino skozi medij grafitov in street arta. Prijavnica
Antigoon (NL) je multidisciplinarni postgrafiti umetnik, ki deluje na stičišču ulične umetnosti, kreativnega kodiranja in generativne umetnosti. Kot umetnik samouk izdeluje naprave različnih velikosti, jih opremlja s flomastri, spreji in drugimi aplikatorji barve ter tako pride do nanosa simetričnih vzorcev na platno, steno ali plakat. Njegove stvaritve so nečloveško elegantne, hipnotične in geometrične. Antigoon bo kot rezidenčni umetnik Ljubljana Street Art Festivala nadaljeval svojo stalno študijo kombiniranja nekonvencionalnih materialov in tehnologije. Tokrat bodo umetnine narejene iz zažganega smodnika na lesu. Razstavo v Projektnem prostoru DUM bo spremljala pop-up razstava v galeriji DobraVaga, kjer bodo Antigoonove grafike na voljo za nakup.
Tri skupine otrok iz Vrtca Vodmat, starih od 5 do 6 let, smo vključili v večmesečen pedagoški proces, kjer postopoma spoznavajo ulično umetnost, predvsem sporočilno moč grafita. V letošnjem projektu otroci raziskujejo virtualni in resnični svet. Na podlagi sporočila, ki ga bodo odkrili skupaj s pedagoškimi delavkami in slikarjem ter mentorjem Fedjo Šičarovim, bodo v Metelkova mestu ustvarili vizualno sporočilo za širšo javnost.
Konferenca Periferija ulične umetnosti / ulična umetnost na periferiji bo preizprašala tako geografske periferije ulične umetnosti kot tudi subpolitične, aktivistične prakse. Prispevki bodo obravnavali ulično umetnost na periferiji na polju neheteronormativnega, kvir in feminističnega street arta, emanicipatornost medija ulične umetnosti, preoblikovanje street arta v performativne izrazne oblike, novomedijske in intermedijske formate. Poleg tega bodo na konferenci predstavljene študije, ki segajo od zgodovinske analize primerov in manifestacij protoulične umetnosti ter uporabe uličnih umetniških praks v subalternih političnih in družbenih gibanjih do prispevkov, ki raziskujejo vlogo, ki jo ima ulična umetnost v prilaščanju in označevanju javnega prostora s strani subpolitičnih in subkulturnih skupin, pa tudi procese “črpanja” ulične umetnosti, s tem pa simbolnega, estetskega in komercialnega prenosa street arta z urbanih periferij v ustvarjalne, umetniške in urbane centre. Mitja Velikonja bo predstavil knjigo “The Chosen Few: Aesthetics and Ideology in Football Fan Graffiti & Street Art”. Na predstavitvah umetnikov bodo sodelovali Antigoon (NL), Cibo (IT), Mathieu Tremblin (FR), Eric Potempa (FR), Epos 257 (CZ) in drugi. Ogledali si bomo dokumentarni film Street Heroines, ki ga bo spremljal pogovor z režiserko Alexandro Henry (US) in fotografinjo Mankico Kranjec (SI).
Odpravili se bomo po največji galeriji v mestu, kjer bomo po šišenskem kvartu iskali najboljše ulične stvaritve. Grafitarski sprehod bo na edinstven način obelodanil pisano stran Ljubljane in prikazal njeno zgodovino skozi medij grafitov in street arta. Prijavnica
Češki umetnik Epos 257, čigar identiteta ostaja neznana, deluje v in z urbanim okoljem in ikonografijo mesta ter v svoji ustvarjalnosti izumlja inovativne pristope, s katerimi se osredotoča predvsem na tematike in problematike javnega prostora in na tekoče družbene teme. Številka v njegovem imenu je številka zakona, ki obravnava poškodovanje zasebne lastnine, s katerim je v svoji ustvarjalni, družbeno kritični praksi pogosto prišel v stik. Je diplomant praške Akademije umetnosti, arhitekture in oblikovanja in nekdanji član interdisciplinarne skupine Ztohoven. Imel je pet samostojnih in številne skupinske razstave na Češkem in po svetu. Epos 257 je bil izbran na razpisu za delovno rezidenco Umetnica_k na delovnem izzivu in bo poleg razstavnega projekta v Galeriji Alkatraz izvedel še realizacijo zunanje intervencije v prostoru AKC Metelkova mesto. Odpiralni čas (Galerija Alkatraz): ponedeljek–petek, 11.00–19.00
Epos 257
Danilo Milovanović bo s “site-specific” performativno intervencijo posegel na steno, ki v svojih neštetih plasteh skriva trideset let nenehnega ustvarjanja, zaradi česar znotraj grafitarske subkulture predstavlja t. i. slovenski "Hall of Fame". Z intervencijo želi problematizirati odnos mestnih oblasti do samoniklih kultur in samoorganiziranih skupnosti in tako se bo tudi njegov poseg zaključil v obliki rušenja stene. Danilo Milovanović se primarno ukvarja z umetnostjo v javnem prostoru na področju teorije in prakse.
Danilo Milovanović
Na delavnici se bomo naučili, kako programirati in uporabljati laserski projektor, ki se ga lahko uporabi za namene svetlobnega grafitiranja ali umetniških intervencij na prostem. Poudarek bo na DIY pristopu, ki bazira na nadzorovanju laserja z avdio signali, seznanili pa se bomo z različnimi (tako hardverskimi kot softverskimi) pristopi. Grafite bomo z mentorjem Tadejem Droljcem risali v programih za vektorsko grafiko in jih nato uvozili v posebej za te namene narejeno aplikacijo BeamShaper, končne izdelke pa bomo v gverilski akciji s kombijem in laserji projicirali na javne površine. Število mest na delavnici je omejeno, obvezne predhodne prijave.Vstopnice
Osvežujemo zunanjost Kina Šiška! To bosta preoblekla umetnika Marko K. Gavez in knnz (Neža Knez) (oba SI), najvidnejša predstavnika mlajše generacije ustvarjalcev na področjih grafitov in vizualizacij. Gavez prvenstveno deluje na področjih ilustracije in grafike. Njegovo glavno formalno izhodišče je podrobna risba, v svojem delu pa največkrat kombinira motive iz urbanega okolja, industrijskih prostorov ter fantazijskih svetov. Knnz v svoji umetniški praksi raziskuje naravo, tehnologijo in posameznika ter njihovo medsebojno prepletanje. Svoja dela največkrat predstavlja v obliki video instalacij in VJ nastopov. Interdisciplinarni projekt združuje izdelavo večje stenske poslikave oz. murala (Gavez) z AR vizualizacijo (knnz). Gledalcu bo na lokaciji s pomočjo digitalnega vmesnika omogočena interakcija z grafitom.
Enigmatični domači producent Drone Emoji, ljubljenec Radia Študent in Mladine, se bo z zvrhano bero semplov, citatov, sposojenk in remiksov ustavil na vrtu Kina Šiška. Pričakujemo razbijanje glasbene in eksistencialne monotonosti z osvežujočo mero absurda, neortodoksnih bengerjev, zbadljivih beatov in nepričakovanih zasukov. Takšnih in tistih, ki so Drone Emojija kljub neprizadevni samopromociji hitro uvrstili med najbolj cenjene in priljubljene producente pri nas.
Balans se v svojem post-pop-punku ravnoteži od leta 2013. Ljubljanskemu avdio-vizualnemu dvojcu, Kristin Čoni in Andreju Pervanju, se je predlani z željo po dodatni popestritvi živega nastopa na odru pridružil bobnar Jan Kmet. V zadnjih letih svoj simpatično-čudaški minimalistični art punk dopolnjujejo z osebnoizpovednimi besedili in ostrim žvižganjem, banalnost njihove glasbe pa povezuje tudi močna vizualna komponenta. Balans je tako v zadnjih letih postal eden najvidnejših predstavnikov domačega podzemlja.
Na delavnici se bomo naučili, kako programirati in uporabljati laserski projektor, ki se ga lahko uporabi za namene svetlobnega grafitiranja ali umetniških intervencij na prostem. Poudarek bo na DIY pristopu, ki bazira na nadzorovanju laserja z avdio signali, seznanili pa se bomo z različnimi (tako hardverskimi kot softverskimi) pristopi. Grafite bomo z mentorjem Tadejem Droljcem risali v programih za vektorsko grafiko in jih nato uvozili v posebej za te namene narejeno aplikacijo BeamShaper, končne izdelke pa bomo v gverilski akciji s kombijem in laserji projicirali na javne površine. Število mest na delavnici je omejeno, obvezne predhodne prijave. Vstopnice
Veli & Amos (SI in CH) sta multidisciplinarni slovensko-švicarski umetniški dvojec, razpet med Ljubljano in Zürichom. Mednarodno sta prepoznavna z značilno prodornostjo in vizualnimi presenečenji, ki z jezikom na presečišču grafitov, artivizma in performansa temeljijo na preizpraševanju vloge umetnika, javnega prostora in sodobnih marketinških strategij. Sta tudi režiserja kultnega dokumentarnega filma Style Wars 2 (2013), v katerem nastopajo zvezdniki ulične umetnosti, kot so Banksy, Shepard Fairey in Seen. Tokrat bosta na 40-metrskem zidu na makadamskem parkirišču pri AKC Metelkova mesto ustvarila stensko poslikavo z uporabo gasilnih aparatov, napolnjenih z barvo.
SBO – Smrt boga in otrok je ena redkih domačih zasedb, ki si je izborila prepoznavnost z nizanjem medmrežnih hitov. S kombinacijo hip-hopa in elektronike so ustvarili jasno prepoznavno kulturno predelavo trapa s specifično lokalno zgodovinsko izkušnjo, s svojo simpatičnostjo, nedolžnimi provokacijami in spontanostjo pa zelo hitro pridobili splošno popularnost. Snackboi nas bo popeljal na temačne ceste dekadentne, politično nekorektne kontrakulture s periferije naše družbe. Muzika umazanih 808 basov in drill slajdov, geng mentalitete in autotuna, ki se sliši od pariških banlieuejev do favel v Riu de Janeiru. Music policy: sam’ huud trap.
Metelkovsko ploščad bomo spremenili v površino za brušenje skejterskih kolesc. Benefit dogodek, na katerem bomo zbirali sredstva za izgradnjo metelkovske mini rampe, bo postregel s skejt sešnom in sočnimi pankovsko-nojzerskimi kompozicijami. Špilajo:
Bobson Dugnutt (IT/DE, HC punk) / Bandcamp, Definite (IT, HC punk) / Youtube / Bandcamp, Catorico (IT, noise rock) / Bandcamp, Glista (LJ, grindcore) / Bandcamp, Gründ (KR, HC/grindcore) / Youtube in drugi.
Športno-glasbena poslastica v večernih urah flipne v DJ program.
Hall of Fame bo ponovno oživel v celodnevnem prepletu sprejev, valjčkov in video projekcij. Na skupinski črno-beli poslikavi bo ponovno sodelovalo več kot trideset pripadnic in pripadnikov grafitarske scene, njihove stvaritve pa bodo nato v večernih urah video mapirali VJ-ji z avdio-reaktivnimi vizualizacijami. Doživetju, na katerem se v živo srečata ulična in digitalna umetnost, bo piko na i postavila glasbena spremljava izpod prstov DJ Dulasha.
Seznam grafitarjev: Lunar, Chez ,Azram, Boris, Kapetan Kolačkov, Amor, Čke, Trok
VJ Lineup:, BubblesFractals, FŠK, Knnz, LiAra T'Soni, Kino Novac, Mark Caserman, Periklea, rastrLAB
Vodenje: BEAM TEAM
Na ustvarjalni delavnici, ki jo je navdihnil obisk uličnega umetnika Invaderja, boste pridobivali nove veščine izdelave mozaika. Pod izkušenim mentorstvom se boste tako naučili, kako ustvariti svoj lasten pikslast mozaik, ki bo nato vključen na zidove Metelkove v obliki trajne instalacije. Mentorira Miha Perne. Prijavnica >>
Pod vodstvom izkušenih street art mojstrov boste spoznali vse osnove streetartističnega ustvarjanja. Začeli bomo s skiricanjem, nato predstavili, kako se rokujemo s profesionalnimi spreji, pogledali pa bomo tudi kaj ustvarja domača grafitarska scena. Po uvodni predstavitvi boste svoje sprejarske zmožnosti lahko preizkusili tudi sami in jih na koncu ovekovečili s poslikavo. Mentorira Fedja Šičarov. Prijavnica >>
Preoblekle se bomo v rokodelska oblačila ter prepustile domišljiji prosto pot. Na bombaž se bodo prezrcalili vaši najljubši motivi. Zaželeno je, da s seboj prinesete bombažne materiale, ki jih želite potiskati z grafiko. Mentorira Danijela Zajc. Prijavnica >>
Pridružite se nam v resnični video igri, ki raziskuje ljubljansko urbane stvaritve v obliki pikslastih mozaikov izpod prstov svetovno znanega uličnega umetnika Invaderja. Ogled se zaključi na Prulah, pred sveže poslikanim muralom ZEBU. Prijavnica
Lynn Lehmann in Dennis Gärtner (DE) sta ZEBU, ustvarjalni dvojec iz Berlina. Aktivna sta na področjih urbane umetnosti, ilustracije, slikanja in sitotiska. ZEBU upodabljata človeške figure na abstrakten način, sporočilo njunih umetniških del pa je namenjeno različnim družbenim skupinam in prostorom. Njune umetniške stvaritve se raztezajo od urbanih tapiserij do pročelij in posterjev. S posebno senzibilnostjo do urbanega prostora sta svoja dela predstavila na mednarodnih razstavah v Sankt Peterburgu, New Yorku, Seulu, Londonu in Berlinu. V Ljubljani bosta s poslikavo People in Motion pustila pečat na steni Plesnega teatra Ljubljana. Po otvoritvi sledi glasbeni program v baru Prulček.
ZEBU
Ker je prvotni mural "Sax Pub" iz leta 1985 skozi desetletja zbledel, bo Mathieu Tremblin izvedel napačno obnovo po navdihu analogne fotografije ter tako invertiral celoten izgled poslikave. Napačna obnova je načelo intervencije, ki posnema delo nadobudnih delavcev ali državljanov na starodavnih ali sodobnih stenskih poslikavah, ki jih je izbrisal čas ali ki so uničene zaradi vandalizma. Rezultat te napačne obnove neo-poslikav je spremenjena ali alternativna različica murala. Namesto da bi poslikavo povrnila v prvotno stanje, ohranja svoj vmesni status, ki ni niti točen niti uničen. Priznava grafično soglasje o tem, kako predstaviti legitimno prisotnost in napetost med grafiti in poslikavami, vandalizmom in dekoracijo. Mathieu Tremblin (FR) je vizualni umetnik in doktor vizualnih umetnosti na Univerzi v Strasbourgu. Njegovo teorijo in prakso navdihujejo anonimni, avtonomni in spontani izrazi v urbanem prostoru, ki izzivajo pravni red, reprezentacijo in simbolizacijo mesta. Deluje na “site-specific” urbanističnih posegih z uporabo metode sprehodov, oblikovanja orodij in sprevračanjem objektov. V koprodukciji s Sax Pubom.
Mathieu Tremblin
Izbor oseb na umetniški rezidenci, uličnih umetnic_kov, performerk_jev in in drugih uličark_jev na letošnjem #LJSAF.
CIBO: KO ZIDOVI SPREGOVORIJO – POSLIKAVE
različne lokacije
Dogodek Ko zidovi spregovorijo bo namenjen prepoznavanju in razbiranju sovražnega govora na ljubljanskih ulicah. Poleg tematskih predavanj na temo ideologij grafitov bo italijanski ulični umetnik Cibo (Pier Paolo Spinazzè) prikazal, kako se v praksi loti subvertiranja sovražnega govora na zidovih. V koprodukciji z Društvom Parada ponosa bomo tako najprej pozvali k beleženju nestrpnih grafitov v javnem prostoru na spletni platformi Dekontraminacija, Cibo pa bo prispele grafite nato ustrezno prikrojil.
Pier Paolo Spinazzè oz. Cibo je mednarodno priznan ulični umetnik, ki že več kot dvajset let preoblikuje simbole sovraštva v kulinarične oblike. Pod psevdonimom Cibo (“hrana”) umetnik čez sovražni govor umetelno grafitira sadje, pridelke in druge italijanske kulinarične dobrote; eno sovražno sporočilo za drugim preoblikuje v velikanske jagode, testenine s paradižnikom ali rezine parmezana.
V koprodukciji z Društvom Parada ponosa.
THE MIHA ARTNAK: IDENTITETA – PERFORMATIVNA ULIČNA UMETNOST
različne lokacije
The Miha Artnak bo svojo večletno raziskavo o zgodovini lokalnega street arta, v kateri implementira metodo 5-stopenjskega participativnega pristopa k javnemu prostoru, ovekovečil s spontano-uigranim performansom. V delu Identiteta bo skladno s principom so-snovanja iz Potempovske praxis prehajal med identitetami raziskovalca, umetnika in aktivista.
The Miha Artnak (SI) je ustanovitelj in direktor strateškega oblikovalskega studia Ljudje. Ustvarja v medprostoru sodobne umetnosti, street arta, performansa in dizajna.
V koprodukciji z Uradom za intervencije in Brener and Schurz Foundation.
Poziv za prispevke: ulična umetnost in trajnost Street Art konferenca
Odprti poziv za umetniško rezidenco v AKC Metelkova mesto Umetnica_ik
Poziv za prispevke: periferija ulične umetnosti in ulična umetnost na
Ljubljana Street Art festival je prvi festival sodobne ulične umetnosti v Sloveniji, zasnovan iz ljubezni do street art-a, grafitov in intervencij v javnem prostoru. Že tretje leto zapored povezuje mednarodno in lokalno - ulično, umetniško, aktivistično in akademsko sceno. Obiskovalke in obiskovalce spodbuja k aktivnemu branju ulic, obenem pa podpira mlade, še neuveljavljene generacije uličnih umetnic in umetnikov ter skrbi za svetlo prihodnost lokalnega street art okolja. Festival si prizadeva na edinstven način promovirati enega izmed najpomembnejših sodobnih umetniških gibanj 21. stoletja - ulično umetnost.
Osrednja tema letošnjega festivala je razmislek, kaj ustvarjalnosti ulične umetnosti dodajajo čas, arhiviranje in dokumentiranje.
